HEYDER REYES: QUIERE IMPACTAR POSITIVAMENTE CON SU OBRA
Heyder Luis Reyes Rosa
Noviembre 3, 1991
Guines, Mayabeque, Cuba.
Por Héctor Díaz
Es un artista que capta atenciones de inmediato, intrigan sus temáticas. En un mundo donde es difícil ver algo novedoso como el arte, y es más difícil aún con alguien que tiene pocos años pintando. Los verdaderos artistas no buscan fuera de ellos, sino dentro de ellos, se llama propuesta artística. Ahí entra Heyder…
La serie “Ingrávidos de Sueño”, caracterizada por personajes con escafandras (equipo que permite permanecer un tiempo determinado debajo del agua), trata, en palabras del artista, sobre esto:
El casco de escafandra simboliza el concepto de resguardo y protección del ser interior. Cada obra en esta serie invita al espectador a reflexionar sobre la dualidad entre la vulnerabilidad individual y la necesidad de defendernos frente a las complejidades de la sociedad.
“Me gusta mucho el Realismo Fantástico, me permite recrear mi propia visión, me brinda la libertad de expresar mis ideas y emociones de una forma que va más allá de los límites tradicionales”.
Es muy importante que un artista trabaje series y no obras independientes o aisladas, ya que una serie permite comprender a profundidad el discurso, y le permite al artista expresarse a través de distintas obras, logrando así un cuerpo de obras que impacta y trasciende.
La obra de Heyder es una invitación a la reflexión mediante pinturas realistas fantásticas, novedosas, atrayentes, seductoras. Heyder Reyes es una promesa. Este 2024 se integra al selecto grupo de artistas internacionales de Héctor Díaz Gallery.
¿Quién es Heyder Reyes?
“Heyder Reyes es creador de su propio universo, una persona con una inagotable curiosidad y en constante búsqueda de ser una mejor versión de sí mismo”.
¿Cómo fue tu infancia?
“Soy de una familia normal cubana, considero que mi infancia fue muy buena, me siento afortunado y agradecido por ello; tengo una hermosa familia, siempre me dio todo el amor y cariño que un niño necesita”.
¿Qué estudiaste?
“Estudie en la Escuela Provincial de Instructores de Artes en la especialidad de Artes Plásticas (EIA 13 de marzo)”.
¿Cuáles son tus pasatiempos?
“Me gusta leer, escuchar buena música, pero la mayor parte del tiempo estoy en función de buscar nuevas ideas o proyectos para continuar creando arte”.
¿Por qué decidiste ser artista?
“Siempre he sentido la necesidad de darle voz a mis pensamientos, el arte es el medio para hacerlo”.
Si no fueras artista ¿a qué te hubieras dedicado?
“Me considero una persona hábil, y aunque podría haber ejercido muchas profesiones, no creo haber dejado de ser un artista aun sin ejercerlo”.
¿Quién o qué te inspira?
“Mi mayor inspiración para crear es la necesidad misma de no estar conforme con la realidad que vivimos”.
¿Cuál es el estilo que te caracteriza y por qué?
“Me gusta mucho el Realismo Fantástico, me permite recrear mi propia visión, me brinda la libertad de expresar mis ideas y emociones de una forma que va más allá de los límites tradicionales, jugar con la percepción, y al mismo tiempo tocar temas universales de una manera novedosa e intrigante; aunque creo que no me limito en este estilo, siempre estoy en búsqueda de nuevas formas de proyectar ideas”.
¿Qué mensaje quieres dar con tu arte?
“Deseo inspirar a otros a cuestionar su forma de ver el mundo, a despertar su curiosidad, y a fomentar un cambio de pensamiento o reflexión”.
Si no fueras tú y vieras tu obra ¿qué pensarías?
“Espero que piensen y sientan lo mismo que yo cuando veo obras de otros artistas: admiración, asombro, inspiración, cosas buenas y positivas”.
¿Cuál ha sido tu mayor dificultad en la industria del arte y cómo lograste superarla?
“Poder vivir de ello. Hacer arte y poder tener una solvencia económica es de las cosas más difíciles de un artista; el camino para lograr superarlo es la persistencia, confiar en ti, darlo todo por ello”.
¿Cuál ha sido tu mayor satisfacción en la industria del arte?
“Ser reconocido como un buen artista”.
¿Cuál es tu meta como artista?
“Un artista es instrumento y portavoz del espíritu de su época. Mas allá de ser famoso o lograr gran notoriedad en el mundo del arte, mi meta como artista es dejar un impacto significativo y duradero en las personas que aprecien mi obra, que inspire a otros a crear o simplemente que logre de algún modo un cambio en ellos para bien”.
¿Tu trabajo aporta algo nuevo al arte?
“El mundo del arte es inmenso, pero, creo que cada artista tiene una esencia única para transmitirlo”.
¿Por qué el arte es importante en nuestra vida?
“Nos ayuda a entendernos mejor a nosotros mismos y al mundo que nos rodea, el arte es esencial en nuestras vidas, nos hace humanos”.
¿Un artista hace una obra o una obra hace un artista?
“El artista siempre hace obras y no al revés, el ser artista va más allá de una obra, no creo que la Mona Lisa o el David hayan hecho a Leonardo o a Miguel Ángel artistas, aun siendo de las obras más famosas en el mundo, siempre estuvo el artista antes”.
¿Se requiere locura para ser artista?
“Sí creo que es fundamental tener un poco de locura, un artista ve el mundo de manera diferente, no sigue patrones comunes o normales, crea o transforma lo que le rodea, para eso se necesita la locura”.
¿Qué consejo le darías a alguien que quiere ser artista?
“Que no se rinda, que si verdaderamente quiere ser artista se aferre a ello, el mundo del arte es complejo, tiene muchos obstáculos, pero lo más importante es no perder el camino”.
¿Cuál consideras será tu legado?
“Quiero que mi obra continúe impactando positivamente a las personas, que sean una fuente de inspiración para aquellos que sepan apreciarla”.
¿Cómo te gustaría ser recordado?
“Como alguien que trato de ser mejor artista y persona cada día de su vida”, puntualizó.
